miércoles, 24 de agosto de 2011

Realismo

"El verdadero sujeto es lo que un individuo conoce y siente sobre las cosas que encontramos en un mundo con gente real y acciones verdaderas".      -Thomas Hart Benton (pintor y muralista americano).


El realismo con base a la definición del diccionario Oxford English Dictionary es:
                     - La apariencia cercana a lo real, fidelidad en la representación, sumisión al detalle preciso de la cosa o escena.

El realismo refleja la forma en la que "todos" vemos el mundo.   Es decir, realista se refiere a tener una existencia objetiva, existiendo como cosa; representando a las cosas como realmente son, mediante una interpretación visual.
Se busca plasmar una visión del mundo única, en la cual el autor basa su obra en su interpretación del mundo cotidiano.
 El realismo se convierte en un récord, no de objetos, sino de como la luz toca, cae y descubre a los objetos.  En su contra, como desaparece y es interrumpida por los mismo objetos.
Nuestra noción de realismo muchas veces tiene que ver con lo que creemos que vamos a ver, sin considerar lo que realmente está frente a nuestros ojos.
El realismo está basado primordialmente en la observación.


Realismo Americano

El realismo americano va de la mano con el desarrollo político y social de los Estados Unidos.
Las más grandes influencias en el desarrollo del realismo americano es la revolución americana y la guerra civil estadounidense.
Las vastas olas de migración en Estados Unidos va a ser una de las principales causas en el auge del realismo americano.
La mayoría de los inmigrantes que llegaron a los Estados Unidos dejaron atrás un esquema social y tuvieron que crear sus nuevas vidas en base al trabajo laboral, implementando y creando una nueva sociedad americana, en base a la "equidad" y práctica laboral.
La representación de la vida cotidiana va a ser la base del realismo americano.
La sociedad estadounidense va a ser una sociedad pionera, personas que han migrado y establecido residencia en un lugar aún no poblado o colonizado.  Por lo tanto la pintura americana se va a basar en los paisajes, la vida que tomaban en un nuevo lugar, representando siempre la cotidianidad y la vida en aquél lugar.
 - Pintura de Eastman Johnson (Life in the South) - Old Kentucky Home (1859).

Pintada justo antes de la guerra civil.  Es un cuadro en el cual el observador (espectador) puede observar y examinar las actitudes y los gestos de las diferentes personas.  Personifica la vida del Sur de los Estados Unidos, así cómo su política durante ese periodo.

Artistas que no tuvieron miedo a ser comparados con artistas europeos, como por ejemplo, John Singleton Copley y Benjamin West, que van a ser considerados los padres del realismo americano.
 A finales del siglo XIX y principios del s. XX  va a comenzar en los Estados Unidos una revolución fotográfica, creando una fascinación en la sociedad americana por la cámara.
La pintura americana adaptó un parecido impresionante con la fotografía.  Muchos de los artistas como Eakins, van a basar sus pinturas conforme a las fotografías que realizaban, imitándo la luz y el movimiento corporal de estas.


- Obra de Thomas Eakins - The swimming hole (1884-1885).

En esta obra se puede observar el interés de Eakins por la fotografía.  Aparecen estudiantes refrescándose de un entrenamiento lucha y boxeo.  Eakins aparece en la parte inferior derecha, nadando hacia el grupo de estudiantes, lo cual le da un soporte a la pirámide y a la pintura.

La obra plasma cualidad y glamour pero no hay erotismo, situación que marca la sociedad de la época.  

Referencia Bibliográfica: Lucie-Smith, Edward. American Realism, 2002.

Conclusión: El realismo americano va a ir contiguo con el crecimiento de los Estados Unidos, va a marcar la tendencia política del momento, al igual que la ideología social que marca dicha época.  El realismo americano busca representar, desde el sentido único del autor, la forma en la que se percibe la realidad de la época.







domingo, 21 de agosto de 2011

"Las púas de la libertad"

Elegí la fotografía del fotógrafo de guerra James Nachtwey, en la caída del muro de Berlín. 1989.

Yo considero que esto es arte, no solamente por la gran fotografía, sino por lo que representa.  El momento en el que esto fue capturado, la caída de un muro de ideales y lo que sería la "unión" de un mundo separado.  Creo que esta imagen va más allá de sus colores, blanco y negro.  Captura la obscuridad de lo que es la falta de libertad, lo más obscuro a lo que el humano puede llegar.   También logra captar la luz, la forma en la que el hombre también puede llegar a quitarse las púas que lo privaban de su libertad.

Esta imagen es arte porque representa el más bello ideal de los hombres, su libertad.

jueves, 11 de agosto de 2011

Present-Arte

Mi nombre es Jorge Del Río y estoy empezando la carrera de comunicación, cosa que nunca pensé acabaría estudiando.  Pero por circunstancias de la vida (que ahorita explicaré), hoy en día, me fascina todo lo relacionado con las ciencias de la comunicación.
Al acabar la prepa (hace un año aproximadamente) todavía me encontraba indeciso en cuanto a lo que iba a dedicar lo que sería "el resto de mi vida".  Había considerado opciones desde arquitectura hasta gastronomía, como economía y psicología.  Entre tanta indecisión la única decisión que encontré fue conocer, salirme de lo que ya conocía y ampliar mis esquemas e ideas, lo que más conocí, fue a mí.
Tomé una mochila y a seis amigos, que ahora los considero mis más cercanos, y me trepé a un avión sin boleto de regreso ("one-way" en inglés).  Al bajarme del avión, con cara de niño asombrado y los pies temblando por la incertidumbre, comenzó no un viaje sino el momento que me quitaría la cara de niño asombrado, a alguien buscando su sentido.  Durante el viaje nos embutimos de tapas, cruzamos un desierto en camellos, tomamos, fumamos, corrimos con toros, gritamos de rabia, gritamos sin razón, conocimos museos, volvimos a tomar, gritamos de alegría, nos perdimos, pasamos hambre, platicamos, sentimos y al acabar el viaje, nos encontramos.  Mis amigos regresaron y yo me quedé en la "granja de Europa", Irlanda.  Ahí pasé un año entero viviendo "solo".  Podría resumir que este año se trató de altos y bajos, el tiempo fue relativo, y las pequeñas cosas como tomarse un café, platicar con extraños, sentarse a la orilla del río a escuchar historias de un borrachín quedado, encontrar trabajo, quedarme sin trabajo, no poder pagar la renta, platicar con mi compañero de cuarto hasta que el sueño nos tomaba, frustrarme, una buena guinness.
La razón por la cual estudio comunicación es porque mis pasatiempos son las cosas pequeñas, me apasiona como una taza de café nos puede cambiar, como una canción nos transporta a otro lugar, o como una platica se puede convertir en un ideal.   Al estudiar comunicación eso es algo que quiero plasmar y quiero pasar mi vida encontrando más cosas pequeñas.